Аннотация результатов, полученных в 2023 году
В процессе исследований производился анализ самих исходных текстов, послуживших материалом для других, более поздних, произведений. Для исследования были выбраны тексты, которые являются основой англоязычной культуры, как британской, так и американской, и в то же время стали неотъемлемой частью культуры других народов: трагедия У.Шекспира «Гамлет»; повесть-аллегория «Путь паломника» Джона Баньяна; «Франкенштейн, или Современный Прометей» М. Шелли и некоторые другие произведения, относящиеся к традиции готического романа; романы Ч.Диккенса. Участники проекта сосредоточились на выполнении поставленных в начале 2023 г. задач. Были проанализированы изменения, которые были внесены в произведения, созданные на основе классических текстов. Так, например, исследуя круг произведений, связанных с трагедией У.Шекспира «Гамлет», М.С.Щукина обнаружила, что в последней трети XX в. в европейской литературе появился целый ряд драматических произведений, восходящих к шекспировскому тексту. Особенность этих произведений состоит в том, что второстепенные персонажи «Гамлета» выходят в них на первый план, что отражается, в первую очередь, в названиях этих пьес: «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» (1967) Т. Стоппарда, «Фортинбрас спился» (1983) Я. Гловацкого, «Гамлет в остром соусе» (1987) А. Николаи, «Убийство Гонзаго» (1987) Н. Йорданова, «Офелия» (2000) Т. Ахтман. Появление новых героев знаменует собой отказ современного мира от гуманистических принципов и идеалов, воплощением которых у Шекспира которых выступает образ Гамлета. По наблюдениям исследовательницы, новые герои неоднозначно ведут себя, замещая Гамлета: они либо осознают, что не могут выполнить задачи, которые он перед собой ставил, либо, напротив, обретают смысл жизни в борьбе с коварством и ложью. Как обнаружила в процессе работы Э.В.Васильева, при том что в современной культуре интерес к готическому роману очень высок, лишь три произведения XIX в., принадлежащие к традиции так называемой «готики», роман «Франкенштейн, или Современный Прометей» М. Шелли (1818), повесть Р.Л. Стивенсона «Странная история доктора Джекила и мистера Хайда» (1886) и роман Б. Стокера «Дракула» (1897) стали основой для новых произведений. Исследовательница прослеживает связи романа М. Шелли «Франкенштейн» с его современными адаптациями, указывая на кинодилогию режиссера Дж. Уэйла «Франкенштейн» (1931) и «Невеста Франкенштейна» (1936) как на промежуточное звено. Э.В.Васильевой удается создать классификацию существующих переделок романа «Франкенштейн» — (1) «ретеллинги» первоисточника М. Шелли; (2) нарративы об искусственном человеке; (3) нарративы о человекообразных монстрах; (4) комические переосмысления фигуры Создания. Продолжение «вампирской темы», отправной точкой которой является роман Б. Стокера «Дракула» (1897), обнаруживается в графических романах В. Лаваля «Разрушитель» (2017) и Э. Су и Ч. Ли «Кармилла. Первый вампир» (2023). Мифологемы XIX в., связанные с образом вампира («порочность века, конденсирующаяся в фигуре вампира»; «иностранное происхождение вампира, подчеркивающее его инаковость»; «аристократизм вампира»), заимствуются и переосмысляются современными писателями (роман «Жребий Салема» С. Кинга (1975)). Жанр ретеллинга оказывается в центре внимания М.Р. Ненароковой. Несмотря на то, что ретеллинг считается новым литературным жанром, связанным в первую очередь с интернет-литературой, сами принципы ретеллинга как адаптации литературного произведения, например, для новой читательской аудитории, использовались уже в XIX в. писателями, приспосабливающими классическую литературу для детского чтения: перемена главного героя, выбор одной сюжетной линии и эпизодов, наиболее интересных с точки зрения новой читательской аудитории, изменение деталей сюжета при сохранении общей канвы; упрощение языка произведения, устранение устаревших слов и грамматических форм, и в то же время использование элементов исходного текста там, где его можно сохранить без ущерба для понимания (библейские цитаты и небольшие стихотворные вставки в книге Х.Л.Тейлор «Паломничество маленького Христиана», представляющей собой адаптацию «Пути паломника» Джона Баньяна для детской аудитории). Как показало исследование текста Джона Баньяна, его характерной особенностью являются визуально-словесные образы, эмблемы. Их наличие в этом барочном тексте определило два пути сохранения и бытования исходного текста и текстов-адаптаций. С одной стороны, яркие словесные образы, благодаря которым перед мысленным взором читателя возникают образы визуальные, приводят к тому, что практически сразу баньянов текст начинает сопровождаться иллюстрациями, которые снабжены специально сочиненными поэтическими текстами. Таким образом, в случае баньянова «Пути паломника» уже в XVII в. можно говорить о возникновении креолизованных текстов, что типично для 2-ой половины XX в. Эмблематичность текста, позволяющая художникам создавать циклы иллюстраций, явилась и основой для сохранения «Пути паломника» в современной культуре в форме многочисленных экранизаций, иллюстрированных книг, комиксов. С другой стороны, эмблематическая стихия «Пути паломника», сохраняющая связи с духовными традициями разных конфессий, включая католицизм, в процессе адаптаций приводит к разрушению эмблемы исходного текста, создавая новые эмблемы, также циклы эмблем, которые, сохраняя в общих чертах первоначальный смысл, смещают акценты в соответствии с ожиданиями читательской аудитории, в случае Х.Л.Тейлор детской. Исследование Е.В.Халтрин-Халтуриной посвящено неовикторианству, отражению особенностей английской литературы XIX в., включая и творчество сестер Бронте, Р.Л. Стивен¬сона, Чарльза Диккенса, Томаса Харди, Альфреда Теннисона и Генри Джеймса, в современной англоязычной литературе. В поле зрения исследовательницы находятся романы Джин Рис, Джона Фаулза, Пи¬тера Акройда, Питера Кэри, А.С. Байетт, Сары Уотерс и некоторых менее известных современных писателей. Как устанавливает Е.В.Халтрин-Халтурина, современные британские авторы выбирают для адаптации такие классические литературные произведения, которые отсылают читателя к славной для Британии эпохе правления королевы Виктории, а также позволяют стилизовать богатый арсенал английских литературных форм и издательских форматов XIX в., используя их для новых целей. Обращение к традиционным литературным формам вовсе не предполагает столь же традиционного содержания. Напротив, в неовикторианских романах соединяются элементы современного авторского текста и фрагменты из текстов XIX в., например, драматические монологи и готические сказки. Как и в романах XIX в., в неовикторианских текстах часто отмечается интерес к отклонениям от нормы, к одержимости каким-либо недугом или темной страстью, затуманивающим сознание того или иного персонажа. По наблюдениям Е.В.Халтрин-Халтуриной, выстраивается логическая цепочка: от достижений английских романтиков, выработавших понятие «потока самозабытья» (термин У. Вордсворта), к драматическим монологам викторианских персонажей, отклонившихся от «нормы» и пытающихся оправдать свои проступки, но обличающих самих себя в «потоке оправданий» (термин Е.В.Халтрин-Халтуриной), и далее к «потоку сознания», весьма хаотичному, заполоняющему собой сознание персонажей уже более поздней, модернистской, литературы. Изучая процессы рецепции, трансформации, интерпретации классических текстов в условиях смены мировоззрений в рамках европейской культуры, участники проекта пришли к некоторым предварительным выводам: обычно для адаптации выбираются либо культурно значимые произведения, без знания которых невозможно оставаться носителем данной культуры, либо произведения, закрепляющие в сознании читателей мысль о величии и славе страны, в данном случае, Британии, либо продолжающие вызывать у современных читателей те же эмоции, что и много лет назад. Адаптация, как правило, касается и содержания произведения, и его языка.